Бразилски филми на филмовия фестивал в Кан - изображение: showmetech

Бразилия на филмовия фестивал в Кан: припомнете си филмите, които бяха показани на събитието

Аватар на Фелипе Фаустино
През 2025 г. Тайният агент представлява Бразилия в международното събитие, в което страната участва от 1949 г. – годината, в която дебютира със Sertão от Жоао Мартин – и вече е спечелила 26 награди.
Индекс
  1. Какви са наградите на филмовия фестивал в Кан?
  2. Тайният агент ще се бори за Златната палма през 2025 г
  3. Бразилски филми на фестивала в Кан
    1. Backlands (1949)
    2. Caiçara (1951)
    3. Тико-тико в царевичното брашно (1952)
    4. Разбойникът (1953)
    5. Песента на морето (1954)
    6. Заклинанието на амазонките (1954)
    7. Фантастична самба (1955)
    8. Под небето на Баия (1956)
    9. Застрашен град (1960)
    10. Първата литургия (1961)
    11. The Promise Keeper (1962)
    12. Бог и дяволът в страната на слънцето (1964)
    13. Сух живот (1964)
    14. Празна нощ (1965)
    15. Часът и обратът на Аугусто Матрага (1966)
    16. Terra em Transe (1967)
    17. Драконът на злото срещу светия воин (1969)
    18. Crazy Azyllo (1970)
    19. Дворецът на ангелите (1971)
    20. Pindorama (1971)
    21. Амулетът на Огун (1975)
    22. Чао чао Бразилия (1979)
    23. Quilombo (1984)
    24. Спомени от затвора (1984)
    25. Никога не сме били по-щастливи (1984)
    26. Kiss of Spider-Woman (1985)
    27. Знам, че ще те обичам (1986)
    28. Влак към звездите (1987)
    29. Куаруп (1989)
    30. Осветено сърце (1998)
    31. Неудобство (2000)
    32. Аз, ти, те (2000)
    33. Карандиру (2003)
    34. Мотоциклетни дневници (2004)
    35. Долен град (2005)
    36. Кино, аспирини и лешояди (2005)
    37. Слепота (2008)
    38. Pass Line (2008)
    39. Солта на земята (2014)
    40. Водолей (2016)
    41. Момичето, което танцува с дявола (2016)
    42. Кино Ново (2016)
    43. Габриел и планината (2017)
    44. Дъждът пее в селото на мъртвите (2018)
    45. Мълчанията (2018)
    46. Сиракът (2018)
    47. Бакурау (2019)
    48. Невидимият живот на Евридика Гужмао (2019)
    49. Без твоята кръв (2019)
    50. Августовско небе (2021 г.)
    51. Sidereal (2021)
    52. Кантарейра (2021)
    53. Цветето Бурити (2023)
    54. Мотел Дестино (2024)
    55. Бебе (2024)
    56. Жълто (2024)
    57. Хроника на един индустриалец (селекцията е отменена поради цензура)
    58. Открийте повече за Showmetech

Участието в кино събития винаги е чудесна сцена за демонстриране на продукции, които понякога нямат много място в комерсиалното кино. Бразилия в Филмовия фестивал в Кан Има много от тези истории за разказване, с представители, превърнали се с времето в култ, както в родното кино, така и за самото събитие. Разберете в този текст какво е Филмовия фестивал в Кан и участието на Бразилия там.

Какви са наградите на филмовия фестивал в Кан?

Създаден през 1946 г., фестивалът в Кан е едно от най-традиционните събития в световното кино.
Създаден през 1946 г., Филмовия фестивал в Кан е едно от най-традиционните събития в световното кино. Снимка: Репродукция / Интернет.

Създаден през 1946 г., Филмовия фестивал в Кан е едно от най-традиционните събития в световното кино. Той се провежда ежегодно в едноименния френски град и основният му фокус е авторското кино, с прожекцията на нови филми, които все още не са пуснати в страните си на произход. През годините фестивалът се утвърди като пространство за видимост за режисьори от различни страни, събирайки новодошли и добре познати имена в индустрията.

Основната изложба на събитието е Официално състезание, който избира около 20 игрални филма, които да се състезават за златна палма, голямата награда на фестивала. Журито за тази категория е съставено от филмови професионалисти – режисьори, сценаристи, актьори и продуценти – поканени от организацията. Освен Златна палма се присъждат: Най-голямата награда (втората най-важна награда), the Награда на журито, наградите на най-добра посока, най-добър сценарий, най-добро женско изпълнение e най-добро мъжко изпълнение.

Наред с официалното състезание има и други раздели с различни цели. THE Особен поглед, например, обединява филми с наративни или визуални предложения, които се различават от стандарта на основната изложба. Вече Синефондасьон е насочен към късометражни и среднометражни филми, направени от студенти по филмово училище, докато Седмица на критиката и Двете седмици на режисьорите Те функционират като самостоятелни изложби в рамките на програмата, със собствено кураторство. Наградите в тези раздели се определят от отделни журита.

Тайният агент ще се бори за Златната палма през 2025 г

Тайният агент ще представлява Бразилия на филмовия фестивал в Кан през 2025 г
Тайният агент ще представлява Бразилия на филмовия фестивал в Кан през 2025 г. – Изображение: Disclosure/Laura Castor

Бразилия се завръща в основната надпревара на филмовия фестивал в Кан с Тайният агент, нов пълнометражен филм на Клебер Мендонса Фило. Филмът бе избран да се състезава за "Златна палма" на 78-ото издание на фестивала, който се провежда между 13 и 24 май 2025 г. Потвърждението беше направено от организаторите на събитието в Париж.

Сюжетът се развива през 1970-те години на миналия век и проследява Марсело, университетски професор, който бяга от Сао Пауло за Ресифе, след като става обект на преследване от военния режим. В главната роля Вагнер Моура, филмът смесва елементи на напрежение и политическа драма, с Ресифе като централна обстановка. Това ще бъде третият път, когато филм, режисиран от Клебер Мендонса Фило участва в основния конкурс на Кан, след Водолей (2016) и Bacurau (2019).

Бразилски филми на фестивала в Кан

От 1949 г. Бразилия участва много често в Филмовия фестивал в Кан, понякога дори взимайки награди вкъщи. Вижте по-долу всички филми, които представиха Бразилия в Кан.

Backlands (1949)

Backlands плакат
Плакат Sertão – Изображение: Репродукция/IMDb

Дебютът на Бразилия в Кан беше кратък документален филм, който въпреки общото си заглавие беше пълен със смисъл. СертаоНа Джон Г. Гардън e Освалдо Сампайо, донесе на фестивала дълбока и суха Бразилия, непозната за повечето европейци по онова време. Филмът не се състезава за никакви награди, но проправи пътя на бразилското кино да бъде забелязано извън веригата на Латинска Америка.

Caiçara (1951)

Плакат за филма Caiçara (1950)
Плакат за филма Caiçara (1950) – Изображение: Cinemateca

В бурния прилив между желанието и оцеляването, caiçara Това е един от онези филми, които носят тежестта на мълчанието. Режисиран от Adolfo Celi и написано от Алберто Кавалканти, филмът навлиза в траекторията на Марина, млада жена, белязана от клеймото на проказата – не защото я има, а защото е дъщеря на човек, който я е имал.

Героинята се съгласява да се омъжи за почти непознат мъж, Хосе Амаро, в отчаян опит да избяга от предразсъдъците. Съдбата я отвежда в Илха Верде, изолирана и потискаща обстановка, където живее с отсъстващ съпруг и тормоза на партньора му. Самотата преобладава, докато нова фигура, морякът Алберто, не пристига на острова в търсене на легендарните камбани и в крайна сметка намира Марина.

Къде да гледате: YouTube

Тико-тико в царевичното брашно (1952)

Плакат на тико-тико в царевично брашно
Плакат за Tico-Tico no Fubá – Изображение: Cinemateca

На следващата година, Вера Крус се върна на Croisette, залагайки на популярен герой: Зекиня де Абреу, композитор на класическата музика Тико-тико в царевично брашно. Режисиран отново от Adolfo Celi, филмът се отдалечи от селската драма, за да се впусне в музикален биографичен филм с по-лека и по-достъпна атмосфера. Въпреки че не спечели никакви награди, филмът помогна за позиционирането на Бразилия като страна с разнообразни таланти, включително в музиката, и показа, че нашите истории могат да резонират с вкусовете на международната публика.

Къде да гледате: YouTube

Разбойникът (1953)

Плакат за The Outlaw (1953)
Cangaceiro стана известен като „бразилски уестърн“ – Изображение: Cinemateca

Именно с кангасо Бразилия най-накрая престана да бъде само обещание в Кан. Бандитът, от Лима Барето, комбинира екшън, регионализъм и уестърн естетика във формула, която спечели журито и стана известна като „бразилски уестърн“. Напрегнатият разказ показва света на cangaço, съсредоточен върху бандата на Галдино, лидер, от когото се страхуват, където и да отиде. Сценарият се оформя, когато Оливия, селска учителка, е отвлечена по време на едно от нападенията на групата. Филмът спечели Награда за най-добър приключенски филм и почетно споменаване за саундтрака, ставайки първият бразилец, спечелил награда на фестивала.

Къде да гледате: YouTube

Песента на морето (1954)

Сцена от песента на морето
Сцена от Песента на морето – Изображение: Репродукция/Instituto Moreira Salles

Яздейки на гърба на предишен успех, Песента на моретоНа Алберто Кавалканти, върнат на североизтока като декор, но с по-поетичен подход. Филмът представя връзката на рибарите с морето като метафора за постоянната борба за оцеляване. В Кан той привлече вниманието с лиричното си използване на образи и опита си да балансира между реализма и символизма. По-малко прославен от Бандитът, игралният филм обаче представлява ясен опит да се запази Бразилия като постоянно и уважавано присъствие на големите фестивални кръгове.

Къде да гледате: YouTube

Заклинанието на амазонките (1954)

Сцена със заклинание в Amazon
Сцена от Amazon Spell – Изображение: Репродукция/Mubi

Още през 1954 г. Amazon Spell разшири географското въображение на националното производство, извеждайки тропическата гора на екрана. Режисиран от Зигмунт Сулистровски, филмът се фокусира върху бяла жена, която е част от експедиция до Амазонка. Сюжетът се фокусира повече върху мистерията и приключенията, отколкото върху социалната критика.

Фантастична самба (1955)

Фантастичен плакат за самба
Плакат Samba Fantástico – Изображение: Cinemateca

След пустинята, морето и джунглата, дойде време Карнавалът да пристигне в Кан. Фантастична самба, кратък документален филм от Жан Манзон, филмът проследява пътуването на един композитор в търсене на идеалното вдъхновение за неговата нова самба. С разказ, изграден изцяло чрез изображения и музика, документалният филм улавя атмосферата на партито без диалог или интервюта, показвайки всичко от зад кулисите до алеята.

Под небето на Баия S

Сцена под небето на Баия
Сцена от Под небето на Баия – Изображение: Cinemateca

Една история за забранена любов се разгръща сред пейзажите на Баия, когато двама млади хора от враждуващи племена се влюбват и се противопоставят на традициите на своя народ. Режисиран от Ернесто Ремани и произведени от Вера Крус, филмът се впуска в сюжет на съперничество, желание и бягство, докато изследва естествената красота на крайбрежието на Баия. Романтиката, проста по същество, набира скорост с тропическата обстановка, която се превръща в централен герой на сюжета. Това беше последният опит на продуцента във фестивала в Кан, който все още се опитваше да изгради образ на кинематографична Бразилия с международна привлекателност.

Застрашен град S

Вдъхновен от истински случай, който шокира Сао Пауло, филмът Роберто Фариас следва банков обир, който завършва с отвличане. С постоянен климат на напрежение и бързи темпове, сюжетът навлиза в градска и изпълнена с насилие Бразилия, далеч от селските пейзажи, които доминираха националното кино дотогава. Това беше един от първите филми, които разглеждат престъпността като социален симптом, проправяйки пътя за нови подходи в полицейския жанр.

Къде да гледате: YouTube

Първата литургия (1961)

Плакат на първата маса
Плакат за първата меса – Изображение: Cinemateca

Режисьор от Лима Барето, филмът е свободно вдъхновен от кратката история Nhá Colaquinha, пълен с благодатНа Наир Ласерда. Разказът започва с представянето на първата меса в Бразилия, но избягва историческата тържественост, за да изгради алегоричен портрет на сблъсъка на културите. Между свещеното и светското, местната вяра и португалския катехизис, филмът провокира зрителя да мисли за изграждането на бразилската идентичност – вече напрегната и противоречива от встъпителните й ритуали.

The Promise Keeper (1962)

Сцена от The Promise Keeper
Сцена от The Promise Keeper – Изображение: Репродукция/Cinedistri

Com Обещаният платец, Анселмо Дуарте счупиха бариери при спечелването на Златната палма в Кан, превръщайки се в първия бразилски филм, спечелил най-голямата награда на фестивала. Адаптация по едноименната пиеса на Диас Гомес, игралният филм представя историята на Магарето Джо, прост човек от вътрешността на Баия, който, след като обещава да излекува животното на семейството си, се оказва изправен пред поредица от препятствия, които разкриват религиозното, политическо и социално напрежение в селската Бразилия. Сюжетът се върти около вярата, саможертвата и лицемерието на обществото, използвайки селската среда, за да изложи на показ конфликти, които надхвърлят географските граници.

Филмът използва критичен подход не само по отношение на религиозността, но и по отношение на начина, по който политическата класа и социалните институции присвояват популярната вяра, за да подкрепят собствените си програми.

Къде да гледате: игра с балон

Бог и дяволът в страната на слънцето (1964)

Em Бог и дяволът в страната на слънцето, Глаубер Роша изследва социалните и политически напрежения в провинциална Бразилия чрез история, която смесва реализъм с мистицизъм. Действащ в североизточната провинция, филмът проследява Мануел, прост човек, който се оказва разкъсван между месианството на религиозен лидер и бунта на бандит. С иновативна естетика, станала характерна за Кино Ново, произведението се отличава със своя удивителен визуален стил и дълбок размисъл върху насилието и потисничеството.

Къде да гледате: игра с балон

Сух живот (1964)

Мъже, вървящи по пустинна пътека с животни и багаж, сцена на преследване или миграция.
Източник: Институт Морейра Салес

Адаптация на романа на Грасилиано Рамос, Изсушени животи е шедьовър, режисиран от Нелсън Перейра дос Сантос. Филмът описва живота на едно семейство в североизточната пустош, белязан от безмилостна суша и борбата за оцеляване. Без да прибягва до големи драматизации, филмът се фокусира върху ежедневните трудности на героите, представяйки суров и реалистичен поглед върху условията на живот във вътрешността на Бразилия. Творбата е един от най-великите примери за бразилско реалистично кино и верен портрет на мизерията и съпротивата на хората от Североизтока.

Къде да гледате: игра с балон

Празна нощ (1965)

Сцена на сух живот
Изображение: Репродукция/Mubi

Двама мъже и две жени се скитат из ранните сутрешни часове на меланхоличния и изкуствен Рио де Жанейро. Филмът, режисиран от Уолтър Хуго Хури, е екзистенциален портрет на градската самота. Без важни събития, само диалози, мълчание и празнота — гмуркане в скуката и разочарованието на бразилската средна класа през 60-те години.

Къде да гледате: YouTube

Часът и обратът на Аугусто Матрага (1966)

Бразилия на филмовия фестивал в Кан: припомнете си филмите, които бяха показани на събитието. През 2025 г. тайният агент ще представлява Бразилия на международното събитие, в което страната участва от 1949 г. - годината, когато дебютира със Sertão, от João Martin - и вече е спечелила 26 награди.
Плакат за The Hour and Turn от Аугусто Матрага – Изображение: Cinemateca

Вдъхновен от работата на Гимараеш Роса, Времето и обратът на Аугусто Матрага е бразилски уестърн, режисиран от Роберто Сантос. Историята проследява Аугусто, мъж, белязан от миналото си, който търси изкупление и помирение със собствената си история. Разположен в затънтеност, филмът смесва елементи от регионалната литература с разказ за приключения и морал и се откроява с начина, по който изследва изграждането на героя и вътрешните дилеми, пред които е изправен.

Terra em Transe (1967)

https://youtu.be/0cBDrfl6vPw

Считан за един от най-великите филми на Глаубер Роша, Земята в транс е произведение, което отразява политическите и социалните противоречия на Бразилия. В измислената страна Елдорадо поет и журналист преживява краха на националната политика сред преврати, демагогия и провалени утопии. Glauber Rocha смесва театър, метафора и манифест, за да изгради хаотичен и трескав портрет на Бразилия.

Къде да гледате: игра с балон

Драконът на злото срещу светия воин (1969)

Антонио дас Мортес се завръща в затънтените земи, сега като бдител, нает да убие нов бандит. Но дуелът се превръща в размисъл: кой е истинският враг? Глаубер Роша преразглежда герои от Бог и дяволът в тропически уестърн, пълен с цветове, митове и противоречия. Символичен вик срещу авторитаризма - с пушки и поезия.

Къде да гледате: игра с балон

Crazy Azyllo (1970)

В някаква метафорична лудница героите живеят между делириум и критика. Режисиран от Нелсон Перейра дос Сантос, филмът използва лудостта, за да говори за авторитарна Бразилия след 64. Той смесва комедия, импровизация и абсурд, за да отрази репресиите, но също и творческата съпротива на една страна в криза.

Къде да гледате: YouTube

Дворецът на ангелите (1971)

Сцена от двореца на ангелите
Сцена от Двореца на ангелите – Изображение: Вера Круз

Три жени превръщат един апартамент в еротично и политическо място за срещи, където военни, артисти и бизнесмени пресичат пътища сред желания и заблуди. Със сценарий от Йосиф Агрипино де Паула и посока на Уолтър Хуго Хури, филмът е по-малко за историята, а повече за усещанията, колажите и провокациите — почти заснет хепънинг.

Pindorama (1971)

Герои в пиндорама
Герои в Pindorama – Изображение: Cinemateca

Пауло Сезар Сарасени предлага символично пътуване до „Бразилия преди Бразилия“. Образи, ритуали и разкази се преплитат, за да създадат поетична рефлексия за местното минало, колонизацията и търсенето на национална идентичност, която не може да бъде изтрита. Това е кино на евокация, където историческото време и митът са объркани.

Къде да гледате: YouTube

Амулетът на Огун (1975)

Сцена от амулета на огум
Сцена от Амулета на Огум – Изображение: Instituto Moreira Salles

Момче, израснало в Кандомбле, израства сред бандити и чудеса в предградията на Рио. Съчетавайки реализъм и мистицизъм, Нелсон Перейра дос Сантос изгражда приказка за вярата, оцеляването и съдбата. Религиозният синкретизъм води главния герой по пътя му към справедливост — или отмъщение — в град, където свещеното и светското съжителстват рамо до рамо.

Къде да гледате: YouTube

Чао чао Бразилия (1979)

Монтаж със сцени от чао чао бразилия
Монтаж със сцени от Bye Bye Brasil – Изображение: Cacá Diegues

Режисьор от Карлос Дигес, Чао чао Бразилия проследява група пътуващи художници, които пътуват из вътрешността на страната в автобус, осигурявайки забавление и наблюдавайки социалните и културни промени, които се случват в Бразилия през 70-те години. Централният сюжет се фокусира върху героя Деузу, радио певица и нейната група артисти, които са изправени пред сблъсъка между модернизацията, която пристига в големите градове, и културната и икономическа изолация на вътрешността. По време на пътуването филмът разкрива прехода на Бразилия към по-градско и глобализирано общество, но в същото време критикува неравенството между регионите в страната и дехуманизацията, която модерността може да донесе.

Къде да гледате: игра с балон

Quilombo (1984)

Куиломбо сцена
Сцена от Quilombo – Изображение: Mubi

Em quilombo, Кака Дигес описва борбата на чернокожите в колониална Бразилия, като се фокусира върху Quilombo dos Palmares и съпротивата на Zumbi срещу робството. Филмът разкрива съпротивата на черните общности и желанието за свобода във време, когато борбите за автономия са били задушени от колониалната система. Филмът подчертава историческото значение на quilombos като пространство на съпротива и идентичност, предлагайки критичен поглед върху робството и неговите последствия.

Къде да гледате: YouTube

Спомени от затвора (1984)

Въз основа на книгата на Грасилиано Рамос, Спомени от затвора (1984), реж Нелсон Перейра дос Сантос, адаптира спомените на автора от периода, в който е бил затворен по време на бразилската военна диктатура. Филмът се фокусира върху опита на един политически затворник и напрежението на неговата съпротива срещу режима. Историята се развива в затвор, където затворниците са изправени пред физически и психологически мъчения. Творбата разсъждава върху щетите, причинени от репресиите, обръща се към индивидуалната борба срещу системата и въздействието на диктатурата върху човешката психика. Разказът показва как затворът е не само физически затвор, но и психически и морален затвор за онези, които се противопоставят на режима.

Къде да гледате: игра с балон

Никога не сме били по-щастливи (1984)

Никога не сме били по-щастливи плакат
Плакат за We've Never Been So Happy – Изображение: Cinemateca Brasileira

Em Никога не сме били толкова щастливи, Мурило Салес разказва историята на баща, който се събира със сина си след години раздяла. Докато се опитват да възстановят връзката си, изплуват тайни и напрежение, разкриващи сложността на семейните връзки. Интимният разказ изследва теми като бащинство, идентичност и помирение.

Къде да гледате: Мравояд телевизия

Kiss of Spider-Woman (1985)

Режисиран от аржентинско-бразилския Хектор Бабенко, Целувката на жената паяк се развива предимно в затворническа килия, където двама мъже, политически затворник и хомосексуалист, осъден за съблазняване на непълнолетни, споделят спомени, възгледи за света и житейски истории. Сюжетът се развива чрез преплитане на различни реалности: суровите политически репресии на военната диктатура и бляновете на бягството, вдъхновени от класическото кино.

Филмът е изграден върху силна театрална основа и кръгов разказ, в който отношенията между героите нарастват с проникването на политическо напрежение. Копродукцията между Бразилия и САЩ спечели актьора Уилям Хърт o Оскар за най-добър актьор.

Къде да гледате: игра с балон

Знам, че ще те обичам (1986)

В интимна и почти клаустрофобична обстановка реж Арналдо Джабор предлага среща между мъж и жена, които преди това са били женени и решават да се срещнат за откровен разговор. Филмът се развива като дълъг диалог, в който двойката преразглежда своята история, своите разочарования и желания, движейки се между обич и болка. Работата даде резултат Фернанда Торес наградата на Най-добра актриса на филмовия фестивал в Кан.

Къде да гледате: YouTube

Влак към звездите (1987)

С посока на Кака Дигес, филмът проследява пътуването на Vinícius, млад музикант от покрайнините на Рио де Жанейро, който бяга от дома си и тръгва да търси самоличността си из целия град. Сюжетът смесва градски реализъм с почти мечтателни моменти, показвайки един Рио де Жанейро, разпокъсан между насилие, мечти и желание за свобода. По пътя си главният герой среща герои, които представят различни лица на града - от маргиналност до улично изкуство.

Къде да гледате: YouTube

Куаруп (1989)

КуарупНа Руй Гера, проследява пътуването на новоръкоположен свещеник, който тръгва на мисия в местен регион в Сингу. Филмът изследва вътрешните трансформации на героя по време на съжителството му с местното население, както и конфликтите, които възникват, когато се опитват да помирят вярата, желанието и политическото съзнание. Разказът обхваща широка времева рамка, преминавайки през важни епизоди от бразилската история, като преврата от 1964 г. Филмът се движи между епичното и интимното и представя сблъсъка между култури и ценности в една страна в постоянна преконфигурация.

Къде да гледате: YouTube

Осветено сърце (1998)

Светещ плакат със сърце
Светещ плакат със сърце – Изображение: Репродукция/основно видео

Em Осветено сърце, Хектор Бабенко се завръща, за да изследва мъжката субективност чрез историята на Хуан, аржентински режисьор със седалище в Бразилия, който се завръща в родната си страна след смъртта на майка си. След това завръщане героят преразглежда спомените си от младостта си, особено връзката си с Ана, енигматична млада жена. Филмът се развива с нелинейна структура, редуваща се между настояще и минало, за да изгради портрет на емоционалната идентичност на главния герой.

Къде да гледате: игра с балон

Неудобство (2000)

Въз основа на романа на Момче Буарк, пречка беше режисиран от Руй Гера и навлиза в съзнанието на герой, който се скита из рухващ град, без дефинирано име или самоличност. Главният герой, изигран от Джандир Ферари, пресича градски пространства, които сякаш се затварят около него, в логика, която се доближава до кошмара. Филмът инвестира в по-експериментален визуален език, предлагайки символичен прочит на отчуждението и социалния разрив.

Къде да гледате: YouTube

Аз, ти, те (2000)

Андруча Уодингтън представя в Аз, Ти, Те историята на Дарлийн, селска жена, която живее с трима мъже в малка общност на североизток. Сюжетът се развива около ежедневието на тази нетрадиционна семейна структура, в която привързаността и съжителството са поставени на изпитание от местните напрежения и обичаи.

Къде да гледате: Прайм видео

Карандиру (2003)

Карандиру, също от Хектор Бабенко, адаптира книгата на лекаря Драуцио Варела за опита си като доброволец в най-големия затвор в Латинска Америка. Филмът е изграден около разкази на различни затворници, разкриващи техните житейски истории преди и по време на затвора. Разказът подчертава несигурността на затворническата система и човечността на героите, надхвърляйки стереотипа на „престъпника“. Напрежението нарастваше, докато достигна кулминацията си в клането от 1992 г., представено като преломна точка и явна критика на държавната бруталност. Работата има голямо въздействие и е показана извън конкурса в Кан.

Къде да гледате: Netflix

Мотоциклетни дневници (2004)

Въпреки че е латиноамериканска продукция, режисирана от бразилец Уолтър Салес, Мотоциклетни дневници централната му фигура е Ернесто Гевара, преди да стане „Че“. Филмът проследява пътуването му с мотоциклет през Южна Америка заедно с неговия приятел Алберто Гранадо. Разказът представя политическото пробуждане на Ернесто чрез срещи с маргинализирани народи в различни страни, включително Бразилия. С грандиозни пейзажи и фокус върху съзряването на главния герой, филмът е структуриран като формиращ роуд филм. Въпреки че не е изключително бразилски, неговата режисура и част от продукцията оправдаха асоциирането му с Бразилия на фестивала.

Къде да гледате: YouTube

Долен град (2005)

Режисьор от Серхио Мачадо, Долен град Действието се развива в работническите квартали на Салвадор и се върти около триото, съставено от Деко, Налдиньо и Карина. Приятели от детството и собственици на транспортна лодка, двамата мъже се оказват емоционално разтърсени от пристигането на танцьорката Карина, която тръгва с тях на пътешествие из вътрешността на Баия. Докато тримата започват да споделят един покрив, сюжетът се организира около романтичното, сексуално и емоционално напрежение, което възниква от това съвместно съществуване. Суровата естетика, близката камера и интензивните изпълнения спомагат за изграждането на плътната атмосфера на филма, показан на изложбата Особен поглед в Кан.

Къде да гледате: игра с балон

Кино, аспирини и лешояди (2005)

В пустинята, белязана от суша и несигурност, пътищата на двама мъже се пресичат: Йохан, германец, бягащ от войната, и Ранулфо, североизточен мъж без определена дестинация. На борда на камион, показващ реклами на аспирин, двамата пътуват по прашни пътища във вътрешността на Бразилия през 1940-те години на миналия век. Филмът, режисиран от Марсело Гомес, избира сдържан разказ, съсредоточен върху диалога и пейзажа като продължение на героите. На изложбата се състоя и премиерата на филма в Кан Особен поглед.

Къде да гледате: Apple TV +, Прайм видео

Слепота (2008)

Въз основа на работата на Хосе Сарамаго, Ensaio за Сегейра беше режисиран от Фернандо Майрелес и превърна литературната алегория в смущаващо аудиовизуално преживяване. Филмът описва необяснима епидемия от бяла слепота, която се разпространява в града и изолира засегнатите в импровизирана психиатрична болница. Околната среда се влошава бързо, разкривайки екстремни поведения в лицето на колапса на социалните структури. Въпреки че историята не се развива изрично в Бразилия, филмът е международна копродукция с бразилска режисура, което гарантира селекцията му в официалната надпревара на фестивала.

Pass Line (2008)

Уолтър Салес e Даниела Томас описват ежедневието на четирима братя, които живеят с майка си в покрайнините на Сао Пауло. Всеки се опитва да намери своя собствен път: дали през футбола, религията, обучението или улицата. Липсата на бащинска фигура и социален натиск оформят пътищата на всеки герой. Филмът има почти документално усещане, следи отблизо героите и дава място на тишината и фините наблюдения на ежедневния градски живот. Изпълнението на Сандра Корвелони как майка й спечели наградата за най-добра актриса в Кан.

Къде да гледате: YouTube (под наем)

Солта на земята (2014)

Съподписано от Вим Вендерс e Хулиано Рибейро Салгадо, Солта на Земята е документален филм за живота и работата на бразилския фотограф Себастиан Салгадо. Филмът обхваща десетилетия записи на конфликти, миграции и пейзажи, като същевременно проследява личната траектория на Салгадо. Черно-бялата естетика доминира на екрана, докато повествованието се редува между режисьори, създавайки мост между поколенията и перспективите. Тя беше показана на изложбата Особен поглед.

Къде да гледате: игра с балон, Прайм видео

Водолей (2016)

С посока на Клебер Мендонса Фило, Водолей разказва историята на Клара, пенсионирана журналистка, която отказва да напусне апартамента, в който е живяла от десетилетия, дори изправена пред натиска от страна на строителна компания, заинтересована да разруши сградата. Разказът се развива от съпротивата на тази жена срещу изтриването на паметта – както лична, така и колективна – и повдига въпроси като спекулации с недвижими имоти, остаряване и автономност. Водолей Той беше показан в официалния конкурс и предизвика отзвук не само заради филма, но и заради политическата демонстрация на актьорския състав на червения килим.

Къде да гледате: Netflix

Момичето, което танцува с дявола (2016)

филмът на Джон Пол Миранда Мария беше показан в състезателната секция за късометражни филми в Кан. Дългият около 15 минути разказ следва млада жена в селска общност, която живее под потискаща религиозност. Ритуалистичните образи и експресивното използване на саундтрака и осветлението създават атмосферата на напрежение и неяснота, която заобикаля героя.

Кино Ново (2016)

Този документален филм на Ерик Роша - син на Глаубер Роша — изследва кинематографското движение, което трансформира Бразилия от 1960-те години нататък. Вместо да приеме конвенционална експозиционна структура, филмът е изграден от архиви, филмови откъси и интервюта с режисьори като Нелсън Перейра дос Сантос, Кака Дигес и Хоаким Педро де Андраде. В монтажа се редуват образи зад кадър и емблематични откъси, които разкриват естетическата и политическа сила на Cinema Novo. Филмът спечели наградата Златното око за най-добър документален филм на фестивала.

Къде да гледате: YouTube

Габриел и планината (2017)

https://youtu.be/NT-RvXLaL-M

Базиран на истинската история на бразилския икономист Габриел Бухман, Филмът Фелипе Барбоса възстановява последните дни на младия мъж по време на пътуването му из Африка и проследява пътуването му през няколко страни на континента. Продукцията съчетава измислени елементи с реални свидетелства на хора, които са го познавали, образувайки хибрид между драма и документален филм. Тя беше наградена на изложбата Особен поглед, с акцент върху посоката.

Къде да гледате: игра с балон

Дъждът пее в селото на мъртвите (2018)

Подписано от Джон Салавиза e Рене Надер Месора, филмът е направен със и за местното население Krahô в Токантинс. Разказът се върти около Ihjãc, млад мъж, който отказва да поеме ролята на шаман след смъртта на баща си. Въз основа на това напрежение между традицията и желанието за автономия, филмът разглежда траура, ритуалите и местната съпротива в свят, засегнат от външен натиск. Изборът на съзерцателен език, с дълги кадри и без актьори, доближава зрителя до преживяването на селото. Филмът спечели Специална награда на журито на шоуто Un Certain Regard.

Къде да гледате: YouTube

Мълчанията (2018)

Режисьор от Беатрис Сейнер, Мълчанията проследява майка от Колумбия и двете й деца, които пристигат на Острова на фантазиите, на границата между Бразилия, Перу и Колумбия, бягайки от въоръжен конфликт. Сюжетът се развива в това пространство, белязано от плавността на границите и постоянното присъствие на мъртвите, които живеят редом с живите, сякаш никога не са си тръгвали. Филмът беше избран за петнайсетдневката на режисьорите.

Къде да гледате: Play Market

Сиракът (2018)

Краткото на Каролина Марковиц е базиран на истинската история на тийнейджър, отхвърлен от осиновителя си, след като разкрива своята хомосексуалност. С дължина около 15 минути, филмът се фокусира върху времето на момчето в приют и желанието му да принадлежи. Работата участва в конкурсната изложба за късометражни филми в Кан и спечели Queer Palm за най-добър LGBTQIA+ късометражен филм.

Къде да гледате: Mubi

Бакурау (2019)

В измислен град в североизточната част на страната жителите са изправени пред заплахата от група чужденци, които възнамеряват да заличат селото от картата. Режисиран от Клебер Мендонса Фило e Хулиано Дорнелес, Bacurau смесва елементи от уестърн, научна фантастика и политическо кино, за да изгради разказ за съпротива, идентичност и насилие. Филмът артикулира колектив като главен герой, обръщайки традиционната логика на жанровото кино. Спечели Награда на журито, един от основните филми в официалния конкурс на Кан.

Къде да гледате: игра с балон, Основно видео (с Telecine), Apple TV +, YouTube (под наем)

Невидимият живот на Евридика Гужмао (2019)

Режисьор от Карим Айноуз, филмът адаптира романа на Марта Батала и разказва историята на две сестри, насилствено разделени в Рио де Жанейро през 1950-те години на миналия век. Докато едната е изпратена в манастир, а другата остава вкъщи, вярвайки, че сестра й я е изоставила, разказът проследява живота им паралелно, белязан от репресия и мълчание. Мелодрамата е артикулирана с критика към патриархалното общество и изключването на жените от собствените им съдби. Победител в шоуто Особен поглед.

Къде да гледате: игра с балон

Без твоята кръв (2019)

Алис Фуртадо режисира този филм, който смесва тийнейджърска романтика с нотки на фантазия. Филмът проследява младата Силвия, която изпитва силна скръб след внезапната смърт на нейния приятел. Тъй като отсъствието става непоносимо, разказът флиртува с възможността за невъзможното, използвайки траура като мост към сюрреалистичното. Филмът беше показан на Две седмици на режисьорите.

Августовско небе (2021 г.)

Краткото на Жасмин Тенучи Действието се развива по време на пандемията и проследява медицинска сестра в Сао Пауло, която, изправена пред изтощението и напрежението на дните си, започва да посещава неопетдесятни служби. Разказът наблюдава ежедневния живот на герой в емоционална суспензия, улавяйки момента, в който тя се доближава до нова система от вярвания. Филмът беше избран за конкурса за късометражни филми и се състезаваше за "Златна палма" в категорията.

Sidereal (2021)

Режисьор от Карлос Втори, Sideral Действието се развива в Натал, Рио Гранде до Норте, и следва семейство, което живее близо до база за космическо изстрелване. Когато съпругата на двойката изчезва мистериозно, филмът представя обрат, който смесва научна фантастика и социална критика. Късометражният филм беше показан в конкурса за късометражни филми в Кан и привлече вниманието с използването на черно-бяло.

Къде да гледате: игра с балон

Кантарейра (2021)

Заснет на брега на едноименния язовир в Сао Пауло, КантарейраНа Родриго Рибейро, проследява млад мъж, който се опитва да избяга от градския хаос, като се завръща в общността, в която е израснал. Късометражният филм се движи между паметта и изместването, показвайки контраста между града и гората и между настоящето и миналото на героя. Творбата спечели трето място в Синефондасьон, изложба, фокусирана върху университетски продукции.

Цветето Бурити (2023)

De Джон Салавиза e Рене Надер Месора, филмът е духовно продължение на Дъждът пее в селото на мъртвите. Този път историята се обръща към историческия процес на съпротива на народа Krahô, изваждайки наяве спомени за кланета и експроприации, но също така и ежедневни практики и форми на грижа. Филмът съчетава постановка с документални елементи и направи премиера на фестивала Особен поглед.

Къде да гледате: Netflix

Мотел Дестино (2024)

Com Мотел Дестино, Карим Айноуз се завръща в официалния конкурс в Кан, като този път отвежда зрителя в пространство на желания, тайни и напрежение във вътрешността на Сеара. Филмът се развива в крайпътен мотел, където Хералдо (Яго Ксавие), наскоро освободен от поправителен дом, пресича пътищата си с Даяна (Натали Роша) и Илия (Фабио Асунсао), енигматичният собственик на мястото. Динамиката между тримата става все по-напрегната, разкривайки конфликти на сила и идентичност, докато сюжетът навлиза в теми като насилие, желание и изключване. THE филмът получи 12 минути аплодисменти на фестивала.

Къде да гледате: Основно видео (Telecine), игра с балон, Apple TV +

Бебе (2024)

Режисьор от Марсело Каетано, Бебе е избрана за паралелната изложба на Седмица на критиката. Филмът проследява живота на млад мъж от покрайнините на града, който между сексуални контакти, уличен живот и семейни конфликти, се опитва да изковае своя собствен път. Филмът се стреми да представи куиър младежта автентично и без филтри, започвайки от градска, чувствена и цветна естетика.

Къде да гледате: Apple TV +

Жълто (2024)

Кратко от Андре Хаято Сайто, Жълто беше избран за официалния конкурс за късометражни филми в Кан. Разказът се върти около опита на млад азиатски бразилиец, който трябва да се справи със скръбта и символичното насилие на расизма. Историята е разказана по чувствителен и директен начин, с естетика, която смесва натурализъм и изкуственост.

Хроника на един индустриалец (селекцията е отменена поради цензура)

Бразилия на филмовия фестивал в Кан: припомнете си филмите, които бяха показани на събитието. През 2025 г. тайният агент ще представлява Бразилия на международното събитие, в което страната участва от 1949 г. - годината, когато дебютира със Sertão, от João Martin - и вече е спечелила 26 награди.
Бразилия на филмовия фестивал в Кан: припомнете си филмите, които бяха показани на събитието

Със силно изразен експериментален характер, игралният филм Луиз Роземберг младши фокусиран върху моралния и символичен крах на един бизнесмен, функциониращ като открита критика на капитализма и репресиите. Поканен е на филмовия фестивал в Кан, но участието му в крайна сметка е отменено от бразилската военна диктатура. Въпреки това, той заслужава почетно споменаване в този списък.

Къде да гледате: YouTube

Колко от бразилските филми, участвали във фестивала, вече сте гледали? Разкажете ни в коментарите.

Вижте също:

Текстът е преработен от Александър Маркес на 16г.

източник: Филмовия фестивал в Кан


Открийте повече за Showmetech

Регистрирайте се, за да получавате най-новите ни новини по имейл.

Свързани публикации
4 най-добри инструмента за създаване на UML диаграми и техническа документация

4 най-добри инструмента за създаване на UML диаграми и техническа документация

Открийте софтуер за системно моделиране, създаване на работни процеси и софтуерна архитектура, включващ изкуствен интелект, сътрудничество и професионални възможности за експортиране.
Аватар на Александър Маркес
Прочетете още